Partes de guitarra de Stadium Arcadium
Dani California
Use una strato en la primer estrofa, y en la segunda parte la señal de la guitarra fue dividida para panearla en estereo, con la parte original a la izquierda y la otra parte procesada con el Doepfer modular synth a la derecha. Básicamente la señal de la cinta la usamos para triggear un envelope generator, que responde a la dinámica de ejecución y usa esa información para controlar un filtro pasabajos. A diferencia de la mayoría de los pedales de envelope este me permite crear una variedad de sonidos que van más allá del mero sonido de wah wah. Esas dos partes se repiten y me quedo en un acorde con sustain en la transición al estribillo. Una sección de Mellotron comienza a oírse desde atrás de las guitarras. ES difícil escuchar el mellotron, pero eso es lo que hace que se sienta como que algo grande esta por ocurrir. En el estribillo doblé las partes de guitarra usando una distorsión Boss DS-2.
La segunda estrofa comienza con un par de guitarras armonizándose. Luego de grabarlas, las procese con un Moog MF-105 MuRF (Multiple Resonance Filter Array) 6 veces, y grabe el resultado en 6 canales separados. Este efecto es muy impredecible y sonó diferente en cada pasada. Continué el proceso hasta que obtuve algo que me gustaba, aunque al final dejamos una mezcla de los 6 canales.
En el puente, la guitarra rítmica esta procesada con un Doepfer’s LFO (Low-Frequency Oscillator) controlando su filtro pasaaltos, así el filtro se abre y cierra rítmicamente. LA batería esta filtrada también.
En la tercera estrofa grabe una guitarra rítmica adicional. Luego en el último estribillo agregué algunos acordes disminuidos junto con varias partes armonizadas. PAra las armonías más agudas ralentizamos las cintas y grabamos las partes tocando más lento, así luego se transpusieron a una octava aguda cuando la cinta se pasaba a velocidad normal.
Hay muchas partes de guitarra armonizada en el segundo y tercer estribillo, repartidas en dos grupos a cada lado del estereo.
También Eddie Kramer le mostró a nuestro ingeniero como hacer algunos efectos de tape phasing al estilo de los '60, los cuales usamos en las primeras mezclas.
Toqué el solo original cuando grabamos las bases y lo doble después, excepto la parte súper rápida de wah wah del final, la cual era muy difícil de doblar perfectamente, por lo que puse esa sección pasándola a través de un Delta Labs Effectron II digital delay seteado en un delay muy cortó con un toque de modulación lenta.
Snow (Hey Oh):
Durante la parte final usé un Electro-Harmonix POG, el cual añade multiples octavas al sonido y hace que la guitarra suene como un organo. Cerca del final de la canción creé un arpegio articulado usando tres partes de guitarras con distorsión, cada una tocando solo una nota del arpegio en diferentes canales. Normalmente si tratás de tocar este tipo de arreglos con un pedal de distorsión vas a tener muchos batidos de bajas frecuencias y las notas se van a tornar indistinguibles. Pero de la manera en que lo grabamos cada nota se oye clara, dando la impresión de ser una sola guitarra. También toqué lo mismo en un sintetizador, puesto tan bajo en la mezcla que prácticamente no lo podes escuchar, pero lo escuchas y suena muy diferente si no está ahí.
Charlie:
La guitarra principal está paneada a la izquierda y un slap-back delay a la derecha.
Stadium Arcadium
En el solo, invertimos la cinta y la procesamos con un reverb vintage EMT 250 digital y grabamos la reverb en un canal separado, asi que cuando pusimos la cinta otra vez al derecho el reverb quedó invertido, sonando apenas adelantado a la guitarra.
Hump de Bump
No tiene sobregrabaciones. Es sólo el sonido de la guitarra
She's Only 18
El efecto de delay en las estrofas y el solo esta inspirado en el tema de Hendrix "if 6 was 9". Los procesamos con un Effectron II, seteado en un delay corto con un poquito de modulación para darle movimiento. El ingeniero creó unos efectos de voces invertidas realmente buenos en los estribillos
Slow Cheetah
En el puente instrumental, hice unos efectos con el pote de volumen de la guitarra y lo procesamos con un delay largo, creando un sonido como de estrellas estallando en el espacio.
Torture Me
Algunas pocas partes de armonía fueron sobregrabadas.
Strip My Mind
Las melodías en la segunda estrofa son dos guitarras armonizadas, procesadas con un Analogue Systems Phase Shifte, el cual al contrario de un phase shifter comun tiene un rango verdaderamente amplio de barrido y un control de resonancia. Cuando haces pasar dos o mas líneas melódicas armonizadas a través de el y ajustas la resonancia muy baja, en una frecuencia va a favorecer a una nota y sus armónicos y en otra frecuencia favorecerá a otra, con todo moviéndose en forma circular. A veces, cuando hay tres notas sonando a la vez, se creará una cuarta nota que surge a partir de la combinación de las tres notas y sus armónicos. Hice lo mismo en “She Looks to Me” pero ahí eran acordes en vez de notas sueltas.
En el solo usé un pedal Electro-Harmonix Big Muff Pi fuzz junto con un pedal Holy Grail reverb. Rick Rubin aumento el volumen de la primer nota del solo para darle la fuerza de un trueno cuando empieza.
Especially in Michigan
Para la armonía de guitarras que hay en la mitad del segundo estribillo usé un pedal Electro-Harmonix English Muff’n Distorsión, que realmente me gusta. Tiene una increíble cantidad de medios-agudos y agudos, y puede ser muy brillante, por lo que puse el pote de tono de la guitarra en 0 y toqué con el mic del medio para tener un sonido bastante apagado, lo que produjo un sonido similar al de Clapton en la época de Cream. Es unos de los sonidos que mas me gustan entre los que alguna vez he obtenido. Omar Rodriguez de "The mars volta" tocó el solo.
Warlocks
Hay un ciclo de dos compases al final del segundo estribillo donde usé una técnica inspirada en David Byrne y Brian Eno. Pones una nota en un pequeño espacio donde pensas que rítmicamente hay un hueco para una nota, en 4 o 5 canales distintos. A pesar de que no fue un efecto buscado todas las notas juntas crearon un patrón. Luego procesé esas partes con un MuRF, que aleatoriamente enfatiza ciertas notas, haciéndolas sonar como si fueran aspiradas en vez de ser tocadas. Amo esa parte.
C'mon Girl
Básicamente usé el mismo sonido del English Muff’n de “Especially in Michigan” y el efecto de reverb invertido de "Stadium Arcadium". El solo del final esta tomado en vivo.
Wet Sand
La parte A la toqué a través de un leslie. El ingeniero usó una técnica mediante la cual, poniendo la guitarra fuera de fase con si misma, da la sensación esta se proyecta al frente de los parlantes. Al final de la canción hay una guitarra arpegiada hecha ralentizando la cinta y tocando las armonías una tercera arriba, con el micrófono del puente, lo cual hizo que sonara exactamente como un harpsichord. Estoy convencido de que fue lo mismo que Hendrix hizo en “Burning of the Midnight Lamp.”
HeySin sobregrabaciones. Probablemente este el pedal de reverb Holy Grail en todo el tema.
Desecration Smile Las guitarras armonizadas están procesadas con el mismo efecto de phasing de “Strip My Mind.”Tell Me Baby
A pesar de que hay una sola guitarra rítmica, el procesamiento cambia continuamente a lo largo del tema, lo cual le cambia la atmósfera general y provee un desarrollo. Por ejemplo, en la primera estrofa hay un filtro súper rápido que hace que la guitarra suene en una especia de espacio exterior. Luego, hay un eco slap-back, y luego una reverb donde antes no había. El solo esta procesado con el MuRF.
Hard to Concentrate
La parte básica de guitarra usa efectos simples hechos con el volumen de la guitarra, pero hay unas partes de armonías agudas fueras del rango del instrumento, que fueron hechas bajando la velocidad de la cinta en la grabación y luego aumentándola al reproducirla. Usé un flanger Electro-Harmonix Electric Mistress en el puente.
21st Century
Los solos están sobregrabados, con un solo principal y dos partes de armonía en el final.
She Looks to Me
Las tres guitarras armonizadas en el final fueron hechas con el English Muff’n y el Analogue Systems phaser, luego mezcladas en dos canales paneados a derecha e izquierda. Normalmente cuando los sonidos van de parlante a parlante podes escuchar donde están exactamente en cualquier momento, pero con este efecto ciertas notas vienen desde la izquierda y pueden venir o no desde la derecha. Como la frecuencia del phasing se mueve muy lento, crea un efecto de calma. Tambien las frases de dos notas en las estrofas fueron hechas grabando cada nota en un canal separado e invirtiendo la cinta para crear un reverb invertido que se anticipa a la primera nota de cada frase. Además hay un sonido similar a un órgano en el segundo estribillo hecho con el POG.
Readymade
Las armonías de guitarra fueron sobregrabadas con acoples en algunos momentos. También la batería esta procesada con un comb filter en el las partes del puente, y con reverb en algunos golpes del redoblante para imitar el sonido de disparos.
If
La parte de bajo de Flea fue suficiente y no se necesitaba una guitarra, por lo que solamente puse una sección de slide.
Make You Feel Better
Las sobregrabaciones en la estrofa final y el estribillo fueron tocadas en una Les Paul, con el sonido original paneado a la izquierda y el sonido ligeramente desfasado a la derecha. Fué una de las ultimas sobregrabaciones del disco, pero siento que llevó el final hacia otro nivel.
Animal Bar
La parte principal está hecha con la perilla del volumen, wah y un chorus. Usé el wah en la forma opuesta a como normalmente es usado. Subí el volumen de la guitarra mientras el wah estaba en la posición mas aguda, y luego cerré el pedal hacia la parte grave. Luego bajé el volumen de la guitarra y repetí el proceso en el siguiente acorde. Es inusual para un guitarrista usar el wah de esa manera, pero es la forma en que alguien que toque sintetizadores lo pensaría. El efecto de chorus estaba al máximo en algunos momentos, al igual que el reverb, seteado en modo spring. El solo está procesado con un phaser estereo.
So Much I
Las armonías de guitarra fueron sobregrabadas.
Storm in a Teacup
Usamos el mismo efecto de envelope de Dani California para las rítmicas.
We Believe
Usamos el Doepfer’s LFO controlling en la parte principal de guitarra, y también hay algunas armonías procesadas con el MuRF al comienzo de la segunda estrofa. Hice un unísono con la parte de bajo de Flea al final con una Les Paul. El solo del final fue hecho con el English Muff’n y luego pasado por un DOD Analog Delay, usando la perilla de feedback para controlar el efecto.
Turn It Again
Grabé un montón de canales de guitarras cerca del final y los mezclé todos. Lo único que hice fue organizarlos creativamente en mi cerebro y mezclarlos, obteniendo varios sonidos de guitarra aquí y allá.
Death of a Martian
Estuvimos ensayando en el estudio desde una semana antes de empezar a grabar, pero una grabadora estaba prendida y terminamos usando algunas de esas tomas, incluida esta, las cuales tenían un sentimiento de más calma que el resto de las canciones.
La parte principal de guitarra fue tocada a través de un leslie, y el sonido de los marcianos fue hecho con un filtro que modulaba muy rápido. Hay tres guitarras líderes en el final, pero están muy bajas en la mezcla. En los primeros álbumes de Funkadelic, George Clinton se concentraba en el volumen de las cosas, y no dejaba que las partes solo encajaran en una mezcla perfectamente balanceada como la hacia la mayoría de los ingenieros. En un canal había guitarras con mucho volumen y en otro un bajo fuerte o voces suaves, etc. La banda y nuestro productor no teníamos eso como orientación general para este disco pero este es uno de los pocos lugares donde estoy haciendo este tipo de cosas.
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